赏析

诗的首联两句写出了越王山的地理特征，这里曾经被认为是建都的风水宝地，曾经有雄伟的军事关隘，如今山势仍然雄伟，云蒸霞蔚，依旧有旧时的都城气象。这段历史使眼前的自然景色更增添了几分凝重和沧桑。
颔联用了“铜兽”的典故。铜兽是王族宫殿才能使用的装饰，而这原来高阶层地位的象征，现在倾颓在荒山野草间，令人顿起“黍离”之思。铜兽暗泣是拟人化的表现手法，其实铜兽没有什么悲喜之情，真正为朝代更替、万物沧桑而心生感慨的，分明是诗人自己。“海鸦”一句，化用唐温庭筠的“蝶翎朝粉尽，鸦背夕阳多”（《春日野行》），但在意境上，比温诗更为苍凉大气。
颈联中，诗人感叹曾名盛一时的大人物，现在沦落于茫茫风尘之外；自古以来那些叱咤风云的英雄们，也隐藏在草莽之间。“草莽”有两重含义，一是其本意，指荒野乱草；一是与朝廷相对的称谓，即民间。理解成哪一种都可以，都是指英雄人物已经没落。风尘和草莽，既是暮色里诗人所看到的越王山的实景，又暗喻越王等“一时人物”最终走向末路，化为一缕烟尘、一抔黄土，或者是一蓬乱草。不论是“一时”，还是“千古”，终究都是过眼云烟。这种世事沧桑的悲凉气氛在越台景色的烘托下表达得淋漓尽致。
尾联中提到了鹧鸪，鹧鸪的啼叫声被认为类似于“行不得也哥哥”，经常被用来暗示旅人的愁思，也被用来表达抱负得不到施展的郁郁之情，如“江晚正愁予，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）。此时鹧鸪的啼声，也折射出萨都剌壮志难酬的愁闷心情。“斑竹”化用娥皇、女英泪洒清竹的典故，可以想像，丛竹上是斑斑雨痕，又或是斑斑泪痕。鹧鸪声声啼叫，荒台斑斑泪竹，这种景象深沉凄凉，油然而生浓郁的沧桑之感，并且沉缅其中，难以自拔。
萨都剌一生走南闯北，创作了大量怀古题材的诗词，为后人所关注。清人李佳《左庵词话》称：“雁门诸作，多感慨苍莽之音，是咏古正格。”《越台怀古》是萨都剌写景兼怀古诗作中较著名的一首。这首缅怀闽越王的诗歌，在遣词造句上既体现了萨都剌诗歌一贯的清丽风格，同时也体现出“磊落激昂”（明毛晋《雁门集》跋）、豪放奇崛的一面。题为“怀古”，而首联、颔联和尾联都在写景，看起来只有颈联发出了对“一时人物”、“千古英雄”的感慨；但是从一开始所写闽越王故国的山川王气，到最后所述荒台斑竹，种种景物，无一不紧扣“怀古”。字面没有明写，而实际上，无论是雄关、铜兽、荒台、草莽，还是秋露、暮鸦、鹧鸪、斑竹，都在感叹着历史的沧桑、世事的变化、现实的迷茫，由眼前之景引发无尽的抚今追昔之意。

《赠弹筝者》是元代诗人萨都剌创作的一首七言绝句。诗的前两句说弹筝者技巧高明及筝曲给人的感受；后两句写诗人沉浸在筝曲之中，感慨万千，同时点明了弹筝的地点、环境。诗中用文字形容声音，运用了借景抒情、暗喻等手法，别具特色，耐人品味。
清萨龙光将这首诗归入元泰定四年（1327），即萨都剌登进士第前后。诗题中的“弹筝者”，一般认为指当时扬州筝工沈生。元代另一位诗人张翥的词《声声慢》，题下说明“扬州筝工沈生弹虞学士深《浣溪沙》，求赋”，后人认为沈生与当时的文人墨客有交往，这首诗中的弹筝者大约也是这位沈生。作者听他弹奏一曲，有感而发作下此诗。